Развитие ☀ художественно творческих способностей ☀ дошкольников

В каком возрасте отдавать ребенка на рисование

Специалисты советуют уже в 3-4 года отдавать ребенка на рисование. Но учить рисовать пейзажи или портреты в этом возрасте его, конечно, еще никто не будет. Поэтому если у вас нет средств оплачивать дополнительные подготовительные курсы подготовки к школе, то в этом возрасте вполне реально рисовать с ребенком дома.

Обычная программа на 3-4 года – обучить правильно держать в руке карандаш и кисть, рисовать геометрические фигуры, ровно закрашивать контуры. Здесь даже творческое мышление в полной мере не развивается. Это нужно, чтобы заложить базу, на основе которой будет возможно выработать собственный стиль. В принципе, если уделять ребенку достаточно времени, это можно сделать самостоятельно. Если же этого времени нет, то выходом будет отдать ребенка в кружок рисования в садике.

Тут у родителя может возникнуть резонный вопрос: зачем мне отдавать ребенка в специальную школу, если вплоть до 8-го класса урок рисования есть в школьной программе? Там их так же, как в кружке детского садика, должны научить элементарным изобразительным приемам, даже учебники по рисованию уже выпустили.

На самом деле в школе урок рисования выполняет функцию разрядки между сложными уроками русского и математики и зачастую не несет эстетического значения. Многим школьным учителям, я не хочу говорить про всех, но многим, действительно, легче дать детям свободную тему, чем объяснить, какой цвет и с чем сочетается и почему так положено.

По моему опыту, и сами дети, и учителя к этому уроку относятся менее обязательно, чем, скажем, к литературе, которая тоже призвана воспитывать эстетический вкус. Поэтому, начиная со школы, можно задуматься о том, чтобы отдать ребенка в профессиональное учреждение, где его научат хорошо рисовать.

Неряшливый ребенок: причины

Далеко не все дети младшего и среднего возраста разделяют и понимают заботы родителей о чистоте и порядке. По мнению американского психолога А. Фромма, для этого есть несколько причин :

Детей гораздо меньше волнует, как они выглядят в глазах окружающих.
Грязь и неопрятность не отталкивают детей так, как взрослых. Они еще не привыкли расценивать эти личные качества человека как нечто плохое.
У детей правила гигиены и опрятного внешнего вида еще не превратились в привычку.
Соблюдение многих правил гигиены детьми воспринимается как скучное занятие.

Проблема неряшливости актуальна не только для школьников 7-8 лет, которые еще учатся быть чистоплотными. Даже в подростковом возрасте некоторые дети остаются неаккуратными, совершенно не желают следить за собой. Можно выделить ряд причин такого поведения:

чрезмерная опека родителями ребенка и выполнение за него всех обязанностей,
отсутствие положительного примера родителей,
лень ребенка,
несформированный режим дня у ребенка,
ненадлежащие санитарно-гигиенические условия в доме,
депрессия,
утрата близкого человека,
характерная черта личности,
употребление наркотиков и алкоголя.

Если неряшливость и несоблюдение элементарных правил гигиены уже превратились в привычки, можно предложить ребенку пройти программу модификации поведения по технологии 7Spsy. Освоив новую модель поведения, ребенок поймет, что аккуратность и опрятность — это полезные качества, которые помогают комфортно общаться с окружающими, грамотно организовать свое личное пространство и избежать многочисленных конфликтов в семье.

Мастер-классы на видео

У вас есть Интернет? Тогда мастер-классы художников на видео – один из удобных способов обучения для вас.

Видео всегда можно поставить на паузу, пересмотреть еще раз и рисовать вслед за художником не спеша.

Однако основная проблема в обучении по видео заключается в необходимости фильтровать информацию в них.

В интернете сейчас огромное количество мастер-классов художников. Есть хорошие обучающие ролики, а есть и плохие, есть просто демонстрационные ролики, когда художник просто демонстрирует что-то (зачастую в быстром темпе). Для обучения, особенно если вы новичок, вам нужны именно обучающие.

Посмотрите мои Обучающие мастер-классы на видео

Плюсы:

Большой выбор художников, стилей рисования.
Возможность увидеть весь процесс, поставить на паузу, пересмотреть, сравнить с другими авторами.

Минусы:

Сложность поиска подходящих видео, связанная с большим количеством доступной информации;
Есть вероятность впасть в отчаяние. Художник рисует быстро и легко, а вы – нет..

Будьте разборчивы в просмотрах мастер-классов на видео. Выбирайте те, где художник объясняет технику рисования. Не пытайтесь повторять за мастером по демонстрационным роликам, чтобы затем не обвинять себя в криворукости.

Необычные техники творчества

Для старших групп воспитатели используют более сложные методики. Нетрадиционные техники изобразительной деятельности помогают разнообразить занятия и сделать их интереснее:

«Пальцевая живопись». Малыши наносят краску на бумагу с помощью пальцев, а не кисточки. Красители наливают в плоские розетки, рядом ставят стакан с водой. В нём детки моют пальцы, которые затем протирают сухими салфетками. Если планируется рисовать ладошкой, то краску наливают в блюдце.
Кляксография. Малыш ставит на бумаге кляксу, которая капает с кисточки. Затем ребёнок берёт лист и наклоняет его в разные стороны. Краска расходится по бумаге и образует узор. С помощью нескольких клякс возможно создать целый рисунок.
Монотипия. При этой технике краску наносят на кусочек бумаги или стекла. Затем дошкольник водит им по листу и прижимает, чтобы получилось изображение. Рисунок зависит от размера кусочка бумаги с краской и степени надавливания.

Необычные техники часто дополняют другими приёмами. Например, при кляксографии можно использовать сырой лист бумаги, с которой получится сделать рисунок ярче и интереснее. При монотипии нередко используют поролон, ватную палочку или листья деревьев.

Двигательные навыки

Формирование двигательных навыков осуществляется последовательно: знание, как выполнять движение, переходит в умение и впоследствии — в навык. Для решения задачи развития двигательных навыков целесообразно применение игры или подражания.

Этапы формирования:

Выполнения упражнений с помощью воспитателя.
Самостоятельное осуществление задач при помощи специальных предметов (мячей, гимнастических палок, лестниц и другое.)
Зрительная ориентация.

Физические качества (ловкость, сила, умение, гибкость, выносливость) являются составляющими понятия двигательных навыков.

Мероприятия в библиотеках

В наше время библиотеки незаслуженно забыты и не пользуются особой популярностью. А меж тем, именно здесь нередко проводятся довольно интересные мероприятия, направленные на формирование и развитие у малышей художественного вкуса. Дополнительное их преимущество – посещение на бесплатной основе. Отметим, что подобные мероприятия будут интересны детям постарше – старшим дошкольникам и младшим школьникам.

Посещение библиотечных вечеров встреч и презентаций научит ребенка любить книги, уважительно относится к печатному слову, посещение тематических выставок позволит определиться с собственными интересами. А проводимые литературные и поэтические вечера познакомят с творчеством поэтов и писателей.

Плюсы

Регулярные занятия учат дисциплине, самоконтролю и умению распределять время.
Вырабатывание силы воли без риска травм (в отличие от спорта). Чтобы создать хороший натюрморт или карандашный рисунок, придется затратить часы труда, скурпулезно размечая пропорции, отображая игру света и тени, подчеркивая форму и удаленность, подбирая оттенки цвета. Без усидчивости и старания не обойтись, поскольку без труда и способный подмастерье не превратится в Мастера!
Вырабатываются умения анализа и синтеза. Художник видит мелочи, которые другие люди не замечают, фиксирует в голове многое, чтобы потом рисовать по памяти. Эта тренировка нужна для выработки умения видеть окружающее под разными углами, что пригодится в любой профессии, даже если она не будет связана с миром искусства. Для воплощения в жизнь любой задумки, с одной стороны, нужно сосредоточиться на главном, а с другой, ‑ не упустить важные мелочи.
Развитие задатков под руководством опытных профессионалов. Ребенка знакомят с различными видами и техниками изобразительного искусства, с помощью которых он сможет реализовывать на бумаге или ином материале свои замыслы. На этой основе вырабатывались манеры гравировки, письма и ваяния многих известных мастеров, создавая особый неповторимый почерк, по которому узнают автора.
Научат правильно держать инструмент: кисть, карандаш, резец и т.д.
Мотивация. Помимо самого процесса обучения детей мотивируют конкурсы и грамоты. общение с единомышленниками. сочетание индивидуальной и коллективной работы.
Диплом по окончанию. Он может учитываться при поступлении на обучение дальше по этому профилю, если набрано одинаковое с другими абитуриентами количество баллов.
Многие по окончанию обучения становятся гармонично-развитыми личностями, разбирающимися в изобразительном искусстве, которым нравится заниматься творчеством, даже если это просто хобби. Ведь творить, как и прозябать, можно в любой профессии.
Сохранение контакта с ребенком. Всегда лучше в детстве дать возможность заниматься тем, чем хочется, потом можно и прекратить занятия, если остынет. Пусть он попробует и даже если разочаруется и бросит, то не будет жалеть всю взрослую жизнь о нереализованных мечтах.
Облегчает прививание грамотности и понимание компьютера. Рисующие и лепящие дети лучше усваивают грамматику, поскольку даже малыш, познавая мир, сначала его изображает, а потом пытается выразить словами. Изучение законов композиции, в которой отдельные темы и фрагменты составляют большое произведение, помогает понять иерархичное и системное строение «железа» и программ, способствуя успешному осваиванию компьютерных специальностей.

Роль рисования в развитии малыша

Рисование напрямую связано с воображением, речью, мыслительной деятельностью и восприятием окружающей действительности. Изобразительное искусство усиливает и упорядочивает эти психические функции, помогая маленькому художнику систематизировать представление об окружающей действительности.

Чем активнее ребёнок постигает мир через игры, тем лучше он рисует, нарабатывая свои творческие способности, а значит — развивая интеллект. Дать крохе карандаш и бумагу — не только способ занять его на некоторое время.

Польза рисования для детей бесспорна и научно обоснована, поскольку художественные занятия:

дарят радость. Рисование становится для малыша увлечением, приносящим огромное удовольствие, поскольку даёт свободу самовыражения; развивают усидчивость и аккуратность. Удержать карандаш в руке — непростая задача для ребёнка, а изображение конкретного предмета и вовсе кропотливое и сложное занятие

Выполняя его, малыш проходит важный процесс — развитие мелкой моторики: чем лучше он освоит этот этап, тем быстрее разовьётся речь;

тренируют память, внимание, улучшают пространственное воображение; помогают справиться с эмоциями, делая кроху счастливее и свободнее, поскольку через рисунок малыш «выплёскивает» на бумагу свои чувства, которые в силу, возраста не может выразить с помощью речи; развивают творческий потенциал. Создание рисунка или картины требует от ребенка индивидуального видения предметов, предполагает креативность подхода к творческому процессу, умение признавать свои ошибки и в результате создавать нечто уникальное; успокаивают психику: особенно полезно рисовать детям, склонным к капризам и неврозам; помогают раскрыть индивидуальность. Рисуя, ребёнок ощущает себя творцом, личностью, что делает его увереннее и благотворно сказывается на самооценке

Рисуя, ребёнок ощущает себя творцом, личностью, что делает его увереннее и благотворно сказывается на самооценке.

По детскому рисунку можно понять, кто его автор — мальчик или девочка. Это научный факт

У девочек лучше развито словесно-логическое мышление, эмоции, внимание к мелочам. Они сориентированы на конкретный образ, им нравится рисовать принцесс, зверей. Мальчиков отличает пространственное воображение, поэтому они обычно изображают динамичные картинки — сражения с техникой и оружием

Мальчиков отличает пространственное воображение, поэтому они обычно изображают динамичные картинки — сражения с техникой и оружием.

Трактовать рисунок может лишь детский психолог и только с учётом комментария самого малыша. Если ребёнок предпочитает изображать объекты в чёрном цвете, это не значит, что у него депрессия, а, всего лишь, ассоциация с папиной машиной.

Обучение по книгам

Замечательный способ, который отлично дополнит очное и заочное обучение.

К книге можно вернуться в любое время и уточнить тот вопрос, который вы не поняли.

Для обучения по книгам нужно:

1) знать хорошие книги и

2) иметь определенный склад характера, душевную организацию. От вас потребуется вдумчивость, время, терпение и желание учиться.

Плюсы:

Возможность расширить кругозор;
Знания от ведущих художников и педагогов;
Нужная информация всегда под рукой – можно взять в руки, перелистать.

Минусы:

Для обучения по книгам нужна хорошая самоорганизация, вдумчивость, время, терпение, желание учиться.

Где бы вы ни учились, книги – это то, что будет поддержкой на пути. Просто выбирайте полезные книги.

Кружок, студия, частный репетитор или школа

ИЗО-кружки. Здесь преследуется две цели — занять ребенка после школы, научить его основам рисования. Если честно, не во всех ИЗО-кружках могут научить хорошо рисовать, но как минимум заложить базу они могут. Если вы еще точно не уверены, стоит ли ребенку заниматься рисованием на более профессиональном уровне, то кружок — оптимальный вариант. Там можно будет легко увидеть прогресс ребенка в рисовании, понять, насколько ему интересна тема искусства и стоит ли продолжать обучение дальше. Я всем родителям советую начинать именно с кружков, но как только заметили прогресс, лучше поговорить с ребенком, узнать, хочет ли он заниматься этим дальше, и если да, то отдать его в профессиональную детскую студию творчества.

Творческая студия. Сейчас в нашем городе нет недостатка в творческих студиях, и многие родители водят туда детей не только чтобы отточить какой-то навык, но и просто заменяя ими кружки. Но в отличие от кружков, которые зачастую строят свою программу на базе школьного образования, педагоги там создают программу индивидуально, и понять, насколько она подходит вам, можно только спустя несколько уроков. Студию можно как сочетать с кружком, так и использовать как следующий уровень.

Еще одно преимущество студии в том, что зачастую там занимаются не только рисованием, но и творчеством вообще. А вдруг лепка ребенку понравится больше? Хорошая возможность показать ребенку все многообразие изобразительного искусства.

В принципе для любительского рисования можно ограничиться этими двумя учреждениями. Они обучат ребенка основам рисования, композиции, творческому и эстетическому мышлению. Уже к средней школе он, при желании, сможет значительно развить свой талант и отличаться от сверстников.

Если же этого недостаточно и ваш ребенок захочет продолжить обучение на более профессиональном уровне, то здесь уже можно отдать ребенка в художественную школу.

Художественная школа

Очень важно понимать отличие художественной школы от факультатива, так как занятия в ней направлены не только на то, чтобы научить рисовать, но и на обучение изобразительной грамоте и развитию собственного стиля. Не исключено, что ваш ребенок сможет обучиться этому и в кружках, и в студиях, но здесь закладывается классическое художественное образование

Во-первых, это даст ребенку возможность продолжить развитие на творческом пути на более профессиональном уровне. После школы легче поступить в художественные училища и институты искусств. Во-вторых, сделает его стиль еще более узнаваемым, ведь именно на это рассчитана большая часть работы ребенка в художественной школе.

Тем не менее есть и минусы. Ребенок будет постоянно занят сидячей работой. После общеобразовательной школы он должен будет еще 3-4 раза в неделю ходить в художественную школу и проводить там от 1,5 до 3 часов, плюс в этих школах есть еще и домашние задания. Не все дети это выдерживают. Уже спустя год становится понятно, кто действительно хочет связать с этим жизнь, а кто воспринимает рисование как хобби

Поэтому здесь важно понимать, насколько ребенок готов заниматься этим. В противном случае никогда не поздно в более осознанном возрасте начать заниматься с репетитором и в итоге также продолжить творческое развитие на творческой стезе

Занятия с репетитором. Здесь можно положиться лишь на сарафанное радио. Нет какого-то официального рейтинга репетиторов, но если повезет, он станет настоящим наставником, который сможет развить творческий потенциал. Почему-то к репетиторам принято обращаться в последних классах школы, когда ребенок твердо решил идти в художественный вуз или на архитектурные специальности. Тем не менее сами репетиторы советуют начинать заниматься с ними не менее чем за 2-3 года до поступления, так как в этом случае результат будет «не как-нибудь, главное, чтобы поступил», а действительно качественным

Хотя важно понимать, что индивидуальные занятия обойдутся во много раз дороже, чем групповые

Отдавать ребенка ли в художественную школу, изостудию или учить дома самостоятельно?

Итак, ваше чадо активно рисует, и принято решение, что его стоит обучать.

Нужна ли ребенку художественная школа? Чтобы решить это, нужно понимать, что это такое.

Художественная школа – это довольно интенсивное и серьезное обучение. Занятия там будут проходить несколько раз в неделю, по два-три часа и более.

Методики обучения, конечно, немного разнятся в разных школах и зависят от преподавателей, но будьте готовы к тому, что ребенку придется ради учебы многое делать «через не хочу», отодвигать на второй план какие-то собственные креативные задумки и придерживаться заданных тем и техник живописи и графики. Отдавать ребенка в художественную школу стоит, если он действительно очень увлечен рисованием, налицо способности, есть желание связать с творчеством будущую профессию и т.д. Как утверждают сами педагоги, какая-то часть детей из каждого нового набора покидают художественную школу обычно уже в течение первого полугода обучения. Чаще всего детей забирают те родители, кто переоценили собственный энтузиазм и возможности ребенка.

Если решили, что не стоит отдавать ребенка в художественную школу, и хотите попробовать что-то другое – к вашим услугам многочисленные изостудии, кружки детского творчества и прочие студии и коллективы, где ребенка научат рисовать и поруководят его творчеством.

Выбирая изостудию по своим пожеланиям, советую обратить внимание на такие моменты:

Как студия (руководитель) сама позиционирует себя и свою направленность. Вчитайтесь в рекламное объявление, пообщайтесь с руководителем лично – могут быть любые нюансы: от вышеописанной «домиковой» методики гарантированного превращения ребенка в художника до почти полностью бесконтрольного творчества – материалы раздали, тему рисунка определили – и вперед, рисуйте как знаете! Расспросите, какие техники рисунка, живописи и, возможно, декоративно-прикладного творчества будут изучаться, как проходят занятия, есть ли какой-то целенаправленный учебный план и т.п.
Посмотрите на работы воспитанников студии. Обычно по массиву работ разных детей, обучающихся в одной студии, можно заметить какой-то общий стиль. Это не то чтобы плохо, но подумайте – близок ли этот стиль вашему ребенку, хотите ли вы, чтобы его вкусы формировались в таком направлении?.. И кстати, не думайте, что лучшая изостудия та, где работы учеников самые красивые и не по возрасту технично выполненные – чаще всего это свидетельствует лишь об активном вмешательстве педагогов в детское творчество!
Попробуйте отследить репутацию изостудии и руководителя – побеждают ли ее ученики на конкурсах детского рисунка, активно ли участвуют в выставочной жизни города? Это можно узнать и через интернет, но обычно руководители студий и не скрывают своих регалий и побед, охотно рассказывая и показывая награды!

Но может, вы решили не связываться пока с детскими коллективами, не отдавать ребенка в художественную школу, а учить самостоятельно? Так частенько поступают родители, которые сами владеют навыками рисования. Если вы считаете, что сможете научить своего ребенка чему-то полезному и интересному – почему бы нет, домашние занятия творчеством обычно всегда проходят на ура!

Однако, стоит уловить момент, когда ребенок будет готов воспринять что-то еще, чего вы дать не можете, и объективно оценить свои возможности!

Еще один минус домашнего обучения – отсутствие коллектива рисующих детей рядом. А ведь это момент, ради которого многие родители решают, что ребенку нужна художественная школа – общение с ребятами со схожими увлечениями, единомышленниками!

Нужна ли ребенку художественная школа – конечно, решать вам самим. Но даже если вы и ваше чадо не планируете поступление в академию искусств, эстетическое развитие еще никому не помешало!

——
Автор – Даша Блинова, сайт www.sympaty.net – Красивая и Успешная

Копирование этой статьи запрещено!

Каким образом творчество влияет на развитие детей?

Уже с полугода малыши могут начинать творить. Конечно же, не без помощи взрослых. Творчество в этом возрасте развивает воображение ребенка, помогает ему стать более усидчивым, улучшает мелкую моторику рук.

Малышу нужно предоставить полную свободу в творчестве, пусть рисует как хочет, чем хочет и там где ему хочется, если это, конечно, не новые обои. Полная свобода действий развивает фантазию ребенка, он чувствует себя более уверенным, самостоятельным.

Творчество помогает детям развиваться:

Дайте малышу краски, карандаши или фломастеры. Рисование поможет натренировать пальчики и ручки, и это очень хорошее упражнение для координации рук и глаз. В дальнейшем, такое творчество поможет ребенку лучше справляться с палочками и крючками на уроках правописания
Совместное рисование или другие игры, например, постройка башни, помогают детям социализироваться и научиться работать в команде
Во время рисования ребенок знакомится с цветами, формой

Они обращают внимание на мелкие детали, чтобы потом их правильно нарисовать, таким образом развивая наблюдательность

Занятие по рисованию

Занимаясь творчеством, дети видят и представляют необычные вещи, изменяя цвета, величину, форму чего-то привычного. Благодаря этому они могут взглянуть на мир с другой стороны
Если детей хвалят за успехи в творчестве, у них растет уверенность в себе и повышается самооценка
В паре с любым творческим процессом идет воображение, оно заставляет ребенка экспериментировать, изобретать что-то новое, благодаря этому дети получают новые навыки

Что покупать на первое время

В каждом кружке, студии и школе свои требования, что именно нужно покупать ребенку, который начинает обучаться рисованию. Главное, к чему стоит себя подготовить, – качественные краски, карандаши и кисти стоят недешево, а покупать их придется часто.

Некоторые курсы сами предоставляют родителям все необходимое для рисования, что значительно облегчает задачу. Для начала посмотрите, чем больше всего любит заниматься ваш ребенок и на что делает упор его педагог – на рисование красками или карандашами. В том направлении и двигайтесь. Советую не набирать канцелярских товаров больше, чем требует ваш педагог. Я заметила, что излишки канцелярии часто заставляют ребенка бросить заниматься рисованием, потому что он не знает, за что взяться.

В любом случае помните, рисование – это творчество, которое должно доставлять удовольствие вашему ребенку.

В каком возрасте дети поступают в художественную школу

Обучение в традиционной государственной детской художественной школе предусматривает изучение истории искусств, а также практическое обучение рисунку, живописи, декоративно-прикладному искусству, скульптуре. Ребёнок изучает эти предметы в течение 4–7 лет, длительность обучения зависит от возраста, владения изобразительной грамотой, особенностей образовательных уровней школы.

В отличие от общеобразовательного учебного заведения нет точного возраста, в котором ребёнок должен поступать в художественную школу. Часто дети начинают учиться рисованию одновременно с поступлением в первый класс, но не поздно начать учёбу в 9–10 лет. Предпочтительнее первый вариант, ребёнок успеет закончить художественную школу до перехода в старшие классы, когда у него будет много уроков и станет трудно совмещать обучение в двух школах.

Перед поступлением необходимо пройти конкурсный отбор, предоставить рисунки. Каждое заведение устанавливает индивидуальную учебную программу, в среднем ребёнок занимается 11–13 часов в неделю. Если он успевает выполнить задание во время занятий, не придётся трудиться дома. По окончании школы дети сдают экзамены, выполняют выпускные работы.

Преимущества художественной школы:

развитие художественных способностей под руководством опытного преподавателя;
укрепление усидчивости, самоконтроля;
тренировка наблюдательности;
освоение основных техник живописи;
умение работать разными инструментами;
возможность в дальнейшем сделать творчество профессией.

Если ребёнок решил связать своё будущее с живописью, школа рисования для детей необходима для поступления в профильный ВУЗ. Самостоятельная подготовка, помощь изостудии или репетитора не гарантируют достаточного уровня знаний и навыков.

Другие виды творчества

К другим видам можно отнести приклеивание наклеек на бумагу или картон. Это занятие очень понравится даже самым маленьким. С годика ребенку можно давать пощупать клейкую сторону, так ребенок познакомится со свойствами предмета. Покажите как снимать наклейки и как клеить. Дети могут таким образом делать открытки на праздники родственникам.

Работа с объемными наклейками

Сложите цветной картон пополам, в форме открытки
Дайте ребенку тематические наклейки, изображение на которых зависит от праздника
Помогите малышу отклеивать их от основы и приклеивать на картон
Дайте фломастер, пусть подпишет внутри пожелание
Открытка готова

Для маленьких деток от 1 года до 2 лучше брать объемные наклейки, они хорошо держат форму, не свернуться в неумелых ручках и малышу удобно с ними работать.

Поделки из природного материала благоприятно влияют на гармоничное развитие ребенка как личности. Ребенок учиться применять различные материалы, которые он может найти на прогулке. Это развивает внимательность, эрудицию, любознательность, творческое мышление, помогает узнать мир природы поближе.

Поделка из природного материала

Как выявить и сформировать творческие способности дошкольников?

Единственным методом, который безошибочно проявить все интересы и наклонности дошкольников является игра. Но после того как выявлены интересы ребенка, необходимо создать правильные условия для поддержки ребенка в развитии этой заинтересованности, поработать вместе с ним над привитием желания заниматься любимым делом.

Обучение музыке надо начинать, когда ребенок сам этого хочет

Часто такая ошибка совершается, если родители желают развивать способности к музыке. Родители очень поспешно отдают ребенка в музыкальную школу, не привив ему интерес к занятию этим видом искусства.

Какова роль родителей в развитии творческого мышления у детей?

В 2-3 года у ребенка начинает развиваться фантазия и воображение. Именно благодаря воображению ребенок придумывает себе вымышленных героев, с которыми он дружит. Роль взрослого в игре придает ребенку уверенности в себе и силы. Для полноценного развития творческого воображения наиболее оптимальным вариантом будет, если родители будут играть с ребенком в сюжетно-ролевые игры. Именно в таких играх ребенок может попробовать себя в разных ролях. Приготовьте вместе атрибуты к игре.

Совместные занятия очень сближают родителей и детей

Для полноценного развития мышления необходимо использовать предметы, которые помогут придумать и сделать что-то новенькое и необычное, осуществить какой-то эксперимент.

Кроме этого для этой цели подойдет головоломка, бинокль, магнит, мозаика, природный материал. Очень полезными будут наблюдения за животными на ферме, в зоопарке. Можно вместе сделать игрушки из лоскутков, ракушек, шишек, листочков. Неплохо будет сходить с ребенком в музей, аэропорт, поехать в деревню.

Ручной труд в детском саду ведется по специальным методикам

Волшебство нетрадиционных техник рисования

Уже в самом раннем возрасте малыши стараются отобразить свои впечатления об окружающем мире, используя изобразительное искусство. Порою отпадает необходимость в присутствии красок, кисточек и карандашей. Творческое развитие можно осуществить, используя свои пальчики, на запотевшем стекле можно рисовать ладошками, для рисунков на песке можно взять палочку вместо кисточки, также причудливые рисунки можно создать, используя мамину помаду или зубную пасту.

Рисование на ткани одна из нетрадиционных методик

Необходимо использовать любую возможность для развития творчества нетрадиционными способами. С этой целью можно использовать множество ненужных вещей, которые есть в каждом доме. Интереснейшие картины можно создать с помощью зубной щетки, поролона, пробок, пенопласта, катушки ниток, свеч. На улице можно рисовать палочками, создать композицию с помощью шишек, листьев, камушков, пуха одуванчика или тополя.

Рисование с цветным песком – отличный способ развития мелкой моторики

Преимущество нетрадиционных способов развития детского творчества в том, что не существует четких правил и рамок. Слова «нельзя» или «неправильно» отсутствуют. Такой вид творчества приносить детям огромную радость и положительно сказывается на психологическом состоянии здоровья детей. Ребенок избавляется от внутренних страхов, становиться уверенней в себе и в своих силах. Дети учатся выражению своего замысла, также они знакомятся, как работать с разными материалами. При работе в нетрадиционных техниках у детей развивается образное мышление, мелкая моторика рук, воображение и фантазия. Такой вид творчества стимулирует находить новые творческие решения.

Объемная аппликация из бумаги

Задачи профориентации и начальной профессиональной подготовки решаются на занятиях по предмету – “Дизайн”.

На занятиях по предмету “Дизайн” учащиеся знакомятся с основами дизайна, историей появления дизайна, использованием основ дизайна в культурах разных стран, определяется место и роль художника – дизайнера в современных условиях.

На занятиях ставятся задачи:

– развитие фантазии;

– конструктивно-пространственные мышления;

– развитие художественного вкуса;

– развитие чувства гармонии.

Из-за отсутствия примерных программ по данному предмету, занятия проводятся по экспериментальной учебной программе.

Изучаются разделы:

1. “Средства композиции в дизайне”

2. “Промышленный дизайн”

3. “Графический дизайн”

4. “Дизайн костюма”

5. “Дизайн интерьера”

6. “Средовой дизайн”

1 класс

Стилизация предметов быта в стиле современных художников и скульпторов
Формальная композиция
Формальная композиция (в объеме)

2 класс

Стилизация животных
Фирменный стиль
Формальная композиция на объемной плоскости

3 класс

Эскиз костюма будущего
Эскиз костюма из бумаги

4 класс

Ландшавтный проект школьного парка
Шрифтовая композиция
Эскизный проект интерьера

Зачем вообще нужно творчество

Психологи утверждают, что творческие хобби положительно влияют на людей вне зависимости от возраста, но особенно важны для детей в познании мира. Вот несколько причин включить творчество в повседневную жизнь и развить креативность у детей.